Бразильский художник Родриго Касс погиб в 43 года
Бетон на льне и видео соединяли у него геометрию с религиозным опытом; в 2026-м карьера вышла за пределы Бразилии.
Ещё за пять дней до его смерти в Музее современного искусства Сан-Паулу открылся 39-й Panorama da Arte Brasileira. Среди 33 участников — Родриго Касс и его новая инсталляция Manifestação Revolução Mística. Живопись, скульптура, видео и слово там соединяются в работе, построенной вокруг семи цветов радуги. Теперь выставка, рассчитанная до января 2027 года, неожиданно стала и одной из последних точек его биографии.
Касс родился в Сан-Паулу в 1983 году и пришёл в современное искусство не самым обычным маршрутом. С 2000 по 2008 год он жил как кармелит, изучал искусство, затем философию и теологию. Религиозный опыт не остался отдельной главой молодости: он вошёл в саму конструкцию его работ. Галерея Fortes D’Aloia & Gabriel, представлявшая художника с 2014 года, описывает его практику как исследование духовных измерений цвета и формы.
Материалом, который особенно прочно связался с его именем, стал бетон. Касс наносил его на лён почти как краску, сочетал с темперой, стекловолокном и строгой геометрией. Тяжёлое вещество у него переставало выглядеть строительным: превращалось в линию, рельеф, разрез, почти в жест. В видео работали уже руки — складывали, разбирали, повторяли действие, пока физический труд не начинал напоминать ритуал.
Эта связь между конструкцией и верой выводила Касса из простой линии бразильской геометрической абстракции. Он действительно опирался на конкретизм и неоконкретизм 1960–1970-х, но не ограничивался формальным экспериментом. Там, где традиция предлагала плоскость, ритм и пространство, он добавлял опыт ожидания, повторения, мистики и телесного труда.
В 2026 году эта работа особенно заметно вышла за пределы Бразилии. Весной в Порту и Лиссабоне прошла Geometria Sensível — первая персональная выставка Касса в Португалии. Организаторы описывали её как напряжение между рациональностью и интуицией, геометрией и чувственным опытом. В мае ArtRio выбрала его вместе с Лусией Кох и Денилсоном Банивой для проекта на гигантских экранах Таймс-сквер в Нью-Йорке.
Его произведения к этому времени уже находились в собраниях Центра Помпиду, TBA21, Nevada Museum of Art и MAM São Paulo. Но наиболее странным теперь выглядит совпадение не музейных названий, а дат: международный сезон Касса продолжался буквально в момент его смерти.
По сообщениям бразильских СМИ, 17 сентября художник отправился плавать у пляжа Копакабана и утонул. Галерея назвала случившееся несчастным случаем. Дополнительные обстоятельства на момент публикации не раскрыты.
Смерть в 43 года оборвала карьеру именно тогда, когда её география заметно расширялась. И потому Касс остаётся не фигурой, которую успели окончательно «вписать» в историю, а художником в середине движения — с работой, которая продолжает находиться перед зрителем сейчас, уже без возможности спросить автора, куда она должна была привести дальше.
Название нынешнего Panorama da Arte Brasileira — «После того, как всё было сказано» — после смерти Касса звучит почти невыносимо буквально. Но в его собственных работах всё было устроено наоборот: бетон становился подвижным, повторение — открытым процессом, а законченная форма всегда оставляла ощущение продолжения.
Фото: редакция ИЗНАНКИ.
